Bulle de BD – Dessiner des bulles de bande dessinée

La bulle de BD est la représentation graphique des dialogues en bande dessinée. On désigne aussi une bulle bande dessinée, par le terme de “ballon” ou de “phylactère” qui est un synonyme de bulle BD issu du vocabulaire BD. 

Bulle de bande dessinée 

Commençons ce tutoriel de dessin en étudiant les étapes de dessin des bulles de BD.

Dessiner une bulle de BD

1. Choisir le texte de la bulle bd, vérifier l’orthographe, positionner la bulle.
2. Mesurer les repères et tracer les lignes pour le texte.
3. Écrire les dialogues en disposant chaque mot harmonieusement.
4. Dessiner la bulle de dialogue (un ovale) autour du texte.
5. Ajouter l’appendice (pointeur) vers le personnage.
6. Repasser le dessin à l’aide d’un stylo noir ou d’une plume.

PS : Pour faire des bulles à l’aide d’un ordinateur ou d’une tablette graphique le procédé est très similaire. Utiliser une police lisible et inscrire les caractères en capitales (majuscules).

1. Préparer le texte de la BD, placer la bulle BD

Lorsque l’on crée une bande dessinée, il est judicieux d’anticiper un maximum. Cela permet de gagner du temps et d’éviter de recommencer plusieurs fois la même tâche. C’est pourquoi on utilise un script ou un scénario.

Le texte est toujours préparé en amont, soit par un scénariste, soit par l’auteur qui inscrit le descriptif de la case et chaque réplique du personnage dans le script.

La composition de la planche

En bande dessinée, la composition d’une planche désigne l’assemblage des différents éléments de la page. 

En règle générale, on détermine la position de la bulle et des autres éléments de la case lors de la création du “storyboard”.

Positionner la bulle de bd dans la case

La bulle est un élément de première importance. Elle doit donc disposer d’une place de choix dans la composition de la planche.

Le sens de lecture

Pour placer convenablement un ballon dans une case, on réfléchit au sens de lecture.

L’ordre de parole des personnages. 

En plus du sens de lecture, on réfléchit à l’ordre de parole des personnages. 

Dans le cas d’un chaînage de bulles, on applique le même principe.

Un cas particulier

Le découpage des textes

Le découpage des textes est un élément important qui facilite la lecture. Chercher un équilibre entre écrire sur une seule ligne et découper le texte sur plusieurs lignes. Pour cela, utiliser la logique en découpant le texte naturellement et de manière à peu près égale. Les virgules et les points sont des repères naturels de césure.

Faire des phrases courtes, espacées et faciles à lire.

Éviter de couper les mots avec des retours à la ligne en plein milieu d’un mot. C’est autorisé, mais cela rend la lecture plus complexe.

2. Tracer les lignes de repères

Pour réaliser une bulle manuscrite à l’aide du dessin traditionnel, on utilise des repères horizontaux. Étudions donc comment représenter des guides pour positionner les textes.

Pour commencer, se munir d’une règle de 20 à 40 cm et d’un critérium.

Astuce : Utiliser un critérium avec une mine de 3 mm permet de tracer des repères plus fins et plus précis.

Si vous êtes amateur ou que vous débutez, alors choisissez des espacements plus importants : 0.4 à 0.5 cm pour les lignes et 0.2 cm pour les interlignes.

Dans le cas d’une scène sans case, le principe reste le même. Il suffit simplement de reporter les repères de mesure sur le côté de la feuille et le tour est joué !

3. Écrire le texte de la bulle de dialogue

À présent que les lignes sont tracées, on peut inscrire le texte. Pour créer une bulle harmonieuse et un équilibre des textes entre chaque ligne il est nécessaire d’anticiper un peu.

Astuce : Avant d’inscrire le texte, faire semblant d’écrire pour déterminer la position de chaque mot (ça évite de gommer). Si une phrase est trop longue, ne pas hésiter à revenir à la ligne et même parfois changer le texte.

Les mêmes règles s’appliquent pour une écriture numérique.

Police BD et police de caractère :

Pour un choix d’écriture numérique, la police de caractère représente la voix de votre personnage. Il est donc essentiel de bien la choisir. 

Il existe différentes polices bande dessinée, à savoir : 

• Les polices Serifs : utilisées principalement en littérature, pour la poésie ou les romans.
• Les polices sans Serif : dites polices bâtons. Elles sont les plus lisibles et sont parfaites pour la bande dessinée.

En tous les cas, je déconseille l’utilisation de polices trop fantaisie ou du Comic sans MS (beaucoup trop utilisée). Elles sont littéralement à proscrire ! 

La lisibilité est un facteur clé de succès d’une bande dessinée.

Les idéogrammes dans les phylactères

Le texte n’est pas la seule option pour remplir une bulle. Il est possible d’utiliser d’autres techniques comme des dessins appelés idéogrammes. 

Cette pratique est courante lorsque l’on souhaite représenter des jurons et parfois des hiéroglyphes, rébus et écritures cunéiformes…

On en trouve très souvent dans les bandes dessinées du dessinateur Franquin ou encore des auteurs d’Astérix et Obélix.

4. Dessiner la bulle

Maintenant que le texte est positionné, il est temps de dessiner la bulle. On dessine le phylactère après avoir écrit le texte car il est difficile d’anticiper l’espace requis pour chaque dialogue.

Ne pas hésiter à rejoindre les bords de la case (délimitations naturelles de la scène et par conséquent, du dialogue).

Astuce : Le texte doit respirer à l’intérieur de la bulle. Inutile de coller les bords de la case et de la bulle.

Laisser un espace de 0.5 à 1 cm à gauche et à droite : entre le texte et le bord de la case. Utiliser le même espace entre le texte et les bords de la bulle.

Quelle taille doit-faire une bulle ?

Une bulle à la bonne taille s’intègre harmonieusement dans la case. Il existe des proportions idéales pour le dessin de bulle. Celle-ci devrait s’intégrer dans un rectangle de 4 par 3. Ce rectangle peut être horizontal ou vertical. 

Le contraste graphique

Généralement, les auteurs utilisent des bulles avec un contour noir sur un fond blanc. Cela offre une bonne lisibilité. Toutefois, de plus en plus d’artistes utilisent des bulles de couleur pour casser les codes, voire des bulles noires avec des textes blancs.

L’important est que le « ballon » se détache par contraste du reste de la case pour être bien lisible. 

5. Dessiner la queue de la bulle

En bande dessinée, on appelle appendice, pointeur ou queue de la bulle, l’extrémité pointue désignant le personnage qui parle.

Astuce : Inutile de coller l’appendice à la bouche du personnage, il suffit de l’orienter vers sa tête. Laisser un espace d’environ 1 cm entre la tête du personnage et la pointe de la queue.

L’appendice prend la forme d’une pointe pour les dialogues mais prend la forme de petits cercles pour les pensées.

Attention à ne pas positionner un appendice vers le ventre ou les pieds du personnage. Cela perturbe la lecture ou donne l’impression d’un ventriloque.

6. Encrer la bulle à l’encre de chine

Finalement l’étape finale est assez simple, il suffit maintenant de repasser le texte et la bulle à l’encre de chine ! Félicitations ! vous savez maintenant dessiner de beaux ballons pour écrire vos bandes dessinées !

Les bulles de bande dessinée

En peinture traditionnelle et historique, le phylactère représente la voix. En effet, la parole des personnages est expirée par la bouche avant de se déployer dans l’air. Voici les différentes formes traditionnelles des bulles de BD utilisées en bande dessinée.

La bande dessinée est un art en pleine évolution et de nouvelles formes de bulles apparaissent régulièrement … La bulle ouverte en est un bon exemple. En effet, celle-ci ne dispose que d’un contour partiel, voire d’aucun contour.

L’utilisation de ces bases de dessin facilite la lecture des bandes dessinées en rendant le texte plus facile à lire.

L’émotion et les bulles

La forme d’un ballon change complètement l’émotion communiquée.

• La peur, le doute ou la timidité se représentent par une bulle au trait tremblant ce qui exprime l’instabilité de la voix. 

• Pour la colère, la bulle est hérissée de piques qui font penser à un éclair. Le trait est souvent en gras par endroits pour montrer la puissance de la voix et le cri. Ces bulles peuvent être hors champ et sont généralement plus grandes que les autres.

• En forme de cœur, roses ou entourées de cœurs, elles expriment l’amour.

• Avec des rebonds, la bulle signale une voix enjouée (bulle de pensée avec une queue standard).

Le récitatif et le cartouche.

On utilise un autre procédé appelé “récitatif” ou cartouche pour apporter des précisions sur une scène. Cet encart rectangulaire se positionne en traditionnelle en haut de la case. Il peut cela dit prendre d’autre place dans la case.

Les erreurs à éviter :

Voici à présent les erreurs les plus fréquentes que vous pouvez éviter en appliquant les conseils ci-dessous.

• Écrire en biais. Il faut écrire droit pour faciliter la lecture ! 
• Faire des ovales très petits pour contenir le texte ou trop près de celui-ci.
• Se tromper la position des bulles et par conséquent dans l’ordre de parole.
• Écrire en minuscules et en attaché. Il vaut mieux écrire en capitales.
• Dessiner le décor avant le texte. 
• Dessiner la bulle avant de prévoir le texte.
• Mal orienter la queue ou le crochet du phylactère. 
• Utiliser la police Comic Sans MS.

C’est bon, vous êtes prêt à réaliser Les dialogues de votre bande dessinée ! J’espère que cet article vous aidera dans tous vos projets créatifs et vos illustrations. 

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